fbpx

The defensive tower-fence (in Ukrainian – Zaborola) is recreated in Zaborola top through a massive overhanging collar with imitation of wood shingles

The defensive tower-fence (in Ukrainian – Zaborola) is recreated in dress through a massive overhanging collar with imitation of wood shingles

Wooden palisade (in Ukrainian – Chastokil) is recreated in palazzo pants through vertical pleats

This image has an empty alt attribute; its file name is 06-931x1024.jpg

Веже подібна форма традиційних українських дерев'яних церков відтворилася в образі з Vezha skirt та Vezha vest

КОЛЕКЦІЯ BRAMA НАТХНЕННА АРХІТЕКТУРНИМИ ТРАДИЦІЯМИ КИЇВСЬКОЇ РУСІ

PODYH - бренд на перетині архітектури та моди, продовжує дослідження української архітектурної спадщини. Натхненням для колекції AW23 BRAMA стали архітектурні традиції Київської Русі.

Архітектура Київської Русі це синтез монументалізму форм та витонченого декору; неприступних оборонних укріплень та вигадливого художнього різьблення. В дереві давні кияни виражали своє власне сприйняття будівельної краси, відчуття пропорцій, гармонії архітектурних форм із навколишньою природою.

“Стародавній Київ - неприступна фортеця, оточена земляними валами та дерев`яними стінами з частоколу. Вхід до укріпленого міста можливий тільки через ворота - браму. Так і для мене BRAMA стала відправною точкою пізнання Київської Русі.

Колекція BRAMA - це спроба віднайти зв’язок з давніми киянами, зрозуміти їх тогочасне життя та побут. Бо вона - це душа народу втілена в дереві.” - коментує назву та сенси колекції дизайнер бренду Дар’я Плаксюк

В колекції BRAMA особливе місце займають алюзії на оборонні споруди: дерев’яний частокіл відтворено в брюках-палаццо через вертикальні складки; захисні башти-забороли - в сукні та топі через масивний нависаючий комір з імітацією черепиці.

Dranka cape - переосмислення оборонного форпосту, що покритий непробивною лускою з дерев’яних дощечок.

Дизайнер також переосмислює різноманітний архітектурний декор, який використовували наші предки при оздобленні будівель.

Так декоративний елемент фронтону - тимпан, відображено в фігурному краї костюму з прямого жилету та юбки.

А тендітний орнамент мереживного різьблення відобразився в вишивці на Merezhyvo dress.

Кольорова гамма колекції підкреслює строгість архітектури та не відволікає від монументальності образів. Вироби не перенасичені текстурами тканин, а основний акцент зроблено на передачі фактур архітектури через індивідуально розроблені техніки, що перегукуються з підходами майстрів минулого.

Особливим аксесуаром став бестселер колекції KHUTIR - Vitryak bag в нових варіантах - в чорному кольорі, зі вставкою з овчини та у більшому розмірі. Вони чудово доповнили образи та підкреслили зв’язок витоків української народної архітектури та Київської Русі.

КОЛЕКЦІЯ KHUTIR – ЦЕ ДАНИНА УКРАЇНСЬКІЙ НАРОДНІЙ АРХІТЕКТУРІ ТА ЇЇ МАЙСТРАМ

Війна змусила кожного зазирнути в себе, запитати хто ми, як нам діяти, що може стати опорою у ці складні часи, дати сили творити та жити. Для дизайнера бренду Дар’ї Плаксюк цією опорою стала українська народна архітектура. Саме вона втілилась в новій міні колекції KHUTIR від PODYH - бренду на перетині моди та архітектури.

KHUTIR - це діалог з минулим, крок до розуміння самобутності та своєрідності українського народу та його архітектурних традицій. “Ця архітектура ніби пам’ятник дереву, глині та соломі, свідчення неймовірної технічної думки, що пройшли крізь часи. Коли торкаєшся до цього спадку, відчуваєш весь той величезний культурний пласт та багатогранний талант українського народу. Починаєш усвідомлювати себе учасником безперервної праці багатьох поколінь та відчувати сили і впевненість продовжувати творити” - каже дизайнер бренду Дар’я Плаксюк.

В колекцію KHUTIR увійшло три образи, кожен з яких став омажем на традиційні українські споруди. Так хатка-мазанка перевтілилась в легку білу сукню з тенселу, спідницю з льону та сумку, яка своєю формою та шкіряною бахромою відтворює солом’яну стріху.

Монументальний образ з довгого жилету та брюк-палаццо переосмислює українську дерев’яну церкву-вежу. Доповненням до образу стала сумка Dranka bag, що відтворила метод покриття даху дерев‘яними плашками - дранку.

Форма вітряка втілилась в невеликій сумці через плече та намисті з обпаленого дерева. А його фасад відобразився у в’язаній сукні з вертикальними лініями, що стали алюзією на традиційну техніку оздоблення фасадів - шалівку.

Обрані кольори та матеріали гармонійно поєднують колекцію з архітектурними витворами, щоб вона стала їх продовженням та завершенням. Відтінки теплої соломи, побіленою глини, та дерева - від зістареного часом сірого до свіжопиляного тепло-коричневого - відображають природність та натуральність архітектури.

Особливу увагу приділено дереву, як одному з основних будівельних матеріалів. Тому в колекції відобразились не лише техніки майстрів, а й використані дерев’яні елементи - ручки для сумок з бересту та декор з обпаленого ясену. Це шана теслярам та майстрам по різьбярству.

Завершальними елементами колекції стали притаманні для українського побуту - тин (плетений паркан) та глиняний глечик. Вони відобразились в прикрасах Tyn necklace та Hlechyk hair tie. Так, тин виконаний вручну на ткацькому верстаті в традиціях народних майстрів. А глечики - з глини, в техніці молочного випалювання. Тому кожен має неповторний відтінок та форму.

Натхненням для створення Hlechyk hair tie стали традиційні українськи глечики

КОЛЕКЦІЯ KHUTIR – ЦЕ ДАНИНА УКРАЇНСЬКІЙ НАРОДНІЙ АРХІТЕКТУРІ ТА ЇЇ МАЙСТРАМ

Війна змусила кожного зазирнути в себе, запитати хто ми, як нам діяти, що може стати опорою у ці складні часи, дати сили творити та жити. Для дизайнера бренду Дар’ї Плаксюк цією опорою стала українська народна архітектура. Саме вона втілилась в новій міні колекції KHUTIR від PODYH - бренду на перетині моди та архітектури.

KHUTIR is a dialogue with the past, a step towards understanding the identity and originality of the Ukrainian people and their architectural traditions.  “This architecture is like a monument of wood, clay, and straw. Each their own evidence of incredible technical thought that has passed down through time. Touching this heritage, you’re able to feel both the cultural background and multifaceted talent of the Ukrainian people. As you start to realize yourself becoming a participant of the continuous work of many generations you feel the strength and confidence to continue creating” – says the brand designer Daria Plaksyuk.

В колекцію KHUTIR увійшло три образи, кожен з яких став омажем на традиційні українські споруди. Так хатка-мазанка перевтілилась в легку білу сукню з тенселу, спідницю з льону та сумку, яка своєю формою та шкіряною бахромою відтворює солом’яну стріху.

Монументальний образ з довгого жилету та брюк-палаццо переосмислює українську дерев’яну церкву-вежу. Доповненням до образу стала сумка Dranka bag, що відтворила метод покриття даху дерев‘яними плашками - дранку.

Форма вітряка втілилась в невеликій сумці через плече та намисті з обпаленого дерева. А його фасад відобразився у в’язаній сукні з вертикальними лініями, що стали алюзією на традиційну техніку оздоблення фасадів - шалівку.

Обрані кольори та матеріали гармонійно поєднують колекцію з архітектурними витворами, щоб вона стала їх продовженням та завершенням. Відтінки теплої соломи, побіленою глини, та дерева - від зістареного часом сірого до свіжопиляного тепло-коричневого - відображають природність та натуральність архітектури.

Особливу увагу приділено дереву, як одному з основних будівельних матеріалів. Тому в колекції відобразились не лише техніки майстрів, а й використані дерев’яні елементи - ручки для сумок з бересту та декор з обпаленого ясену. Це шана теслярам та майстрам по різьбярству.

The final elements of the collection are typical for Ukrainian life – these include wattle (wicker fences) and clay jugs. They are reflected in the jewelry Tyn necklace and Hlechyk set. Thus, the wattle is made by hand on a loom in the traditions of folk craftsmen. And the jugs are made of clay, using the technique of milk glazing. Therefore, each has a unique shade and shape.

НАТХНЕННЯМ КОЛЕКЦІЇ KYIV MODERNISM СТАЛИ БУДІВЛІ КИЄВА ПЕРІОДУ МОДЕРНІЗМУ

Період 1960-1980-х років вважається переломним в архітектурі за своїм змістом: кардинальне оновлення форм і конструкцій, відмова від декорування та націоналізації, функціональний підхід. З’явилися справді цінні та інноваційні об’єкти, які відрізнялися простотою форм і конструкцій; сміливістю та складністю композиційних рішень. Ці споруди позбавлені зайвого естетичного «шуму», не перенасичені деталями, кольором чи декором. Кожен елемент виправданий, відповідає ідеї, створює цілісну композицію обʼємів та ліній. Дотримуючись принципів архітекторів-модерністів, було створено колекцію KYIV MODERNISM, в якій переосмислено відомі споруди київського модернізму: бібліотеку Вернадського, готель «Салют», готель «Мир», «Парк пам’яті», будівлю факультету. фізики КНУ ім. Т.Г. Шевченка та “Літаючу тарілку” на Либідській площі.

Кесон (архітектурний елемент) на стелі галереї бібліотеки ім.Вернадського відображено в Caisson bag.

Взявши за основу форму «Літаючої тарілки», було створено Kyiv UFO bag. Це невеликий шкіряний аксесуар для ключів і карток. Сумка-рюкзак Salut - найзнаковіший і найскладніший у виготовленні елемент колекції; за допомогою ручного в'язання гачком, великих люверсів, круглої форми вдалося передати композицію та деталі відомого київського готелю.
Кольорова гамма колекції невипадкова: бетон і сталь це основа конструкцій модерністської архітектури. Завдяки цьому архітектура сприймається як єдине ціле, як скульптура. Для колекції KYIV MODERNISM дизайнер обрав палітру сірих відтінків з додаванням чорного та нікелю в аксесуарах.

Хоча натхненням для колекції стала архітектура, не було цілі прямо цитувати її в одязі.

Дизайнер бренду прагнув створити функціональні речі для жінки, яка живе у великому місті та поєднує кілька ролей. Такий підхід (багатофункціональність) був основним для архітекторів-модерністів.
Проте зараз у Києві, як і по всій Україні, існує проблема втрати пам’яток архітектури модернізму. Більшість об'єктів у критичному стані, а інші безжально знищуються. Робота PODYH має на меті привернути увагу суспільства до проблеми зникнення культурного шару та, щоб кожен міг побачити красу та цінність цієї архітектури неупереджено, без прив’язки до епохи.

The bag’s shape was inspired by an architectural element called a caisson, which is present on the ceiling of the Vernadsky National Library of Kyiv